Translate

Поиск по этому блогу

3.7.26

Продолжение традиций


Читаем классику

«На задворках Великой империи» – один из ранних романов В.С. Пикуля. Это панорамное повествование о жизни провинциального российского города в вымышленной, но вполне узнаваемой Уренской губернии в начале XX века. Произведение написано в духе сатиры М.Е. Салтыкова-Щедрина, одного из любимых авторов Валентина Саввича. Замысел романа и образ главного героя – князя Сергея Яковлевича Мышецкого – возник у писателя в результате длительного и внимательного изучения архивных документов Государственной думы.



ПТ Александра Абдулова


"Задворки" в конце 1980-х - начале 1990-х годов придумал актер Александр Абдулов: тогда во внутреннем дворе "Ленкома" артисты театра давали неформальные концерты. Тогда мероприятие задумывалось как благотворительная акция: вырученные средства шли на восстановление храма в Путинках. В октябре 2025 года художественный руководитель "Ленкома" Владимир Панков возродил этот проект. Первое мероприятие было приурочено ко дню рождения многолетнего художественного руководителя театра Марка Захарова.




ПТ Валентина Юдашкина

Модный дом Yudashkin провел показ кутюрной коллекции 2026 года, которая получила название «Анатомия формы». Дизайнер Мария Владимировна Войтович переосмыслила наследие бренда от кейпа, который продолжая традицию Валентина Юдашкина, завершает вечерний ансамбль.

Кейп (от английского cape — «накидка») — это предмет верхней одежды свободного кроя без рукавов, который носят как накидку на плечах. Его ключевая особенность — наличие прорезей для рук.



Биография 


Валентин Абрамович Юдашкин родился 14 октября 1963 года в подмосковном посёлке Баковка (сейчас это микрорайон города Одинцово). С детства проявлял интерес к творчеству: рисовал, а позже начал создавать эскизы одежды и шить для родных. Родители, хоть и не видели в моде «мужскую» профессию, не стали препятствовать выбору сына. 

После школы Юдашкин поступил в Московский индустриальный техникум на отделение моделирования костюма. На курсе он был единственным юношей, но педагоги отмечали его свежие идеи. В 1986 году он окончил учебное заведение с отличием, защитив сразу две дипломные работы — «История костюма» и «Макияж и декоративная косметика». Преддипломную практику проходил у Вячеслава Зайцева, которого позже называл своим учителем. 



                     Валентин Абрамович Юдашкин с Дмитрием Николаевичем Биланом
Затем Юдашкина призвали в армию (1982–1984), но даже во время службы он обдумывал новые модели. После возвращения он продолжил работу над проектами. По распределению попал в Центральное проектно-конструкторское бюро при Министерстве бытового обслуживания на должность старшего художника. В его обязанности входило создание костюмов для сборной СССР по парикмахерскому искусству. 

В 1987 году Юдашкин представил свою первую коллекцию «Русь изначальная» (150 платьев). В 1989 году он открыл фирму «Вали-Мода». В этот же период начал сотрудничать как стилист с артистами советской эстрады — Аллой Пугачёвой, Лаймой Вайкуле, Людмилой Гурченко. 

Широкую известность пришла к модельеру в 1991 году после показа коллекции «Фаберже» на Неделе высокой моды в Париже. Одно из платьев, стилизованное под ювелирное яйцо, позже передали в Лувр. В 1993 году Юдашкин основал собственный модный дом Valentin Yudashkin. Среди других значимых проектов:
Разработка парадной формы для олимпийской сборной России (1994, 1996). 

Создание костюмов для фигуристов (Татьяна Навка, Роман Костомаров, Евгений Плющенко) на Олимпиадах. 

Руководство проектной группой по созданию новой военной формы Вооружённых сил РФ (2008). 

Запуск линии Yudashkin Jeans (базовые модели одежды, 2005). 

Создание коллекций для бренда Faberlic (одежда и парфюмерия, 2016–2017). 

Юдашкин был удостоен званий заслуженного деятеля искусств РФ (1999) и народного художника РФ (2005). Он также являлся академиком Российской академии художеств (2012). Среди наград — ордена Почёта, «За заслуги перед Отечеством» III и IV степеней, французский орден Почётного легиона. 

Валентин Юдашкин скончался 2 мая 2023 года в возрасте 59 лет после длительной борьбы с онкологическим заболеванием (рак почки, давший метастазы в головной мозг). 

Личная жизнь


Со своей будущей женой Мариной (в девичестве Паталова) Юдашкин познакомился в 1987 году, когда оба работали в одном бюро. Марина была парикмахером-стилистом. Валентин сделал предложение довольно быстро — после трёх свиданий. Юдашкин сам сшил для невесты свадебное платье. 
В 1990 году у пары родилась дочь Галина. Марина оставила свою карьеру, чтобы полностью посвятить себя поддержке мужа. В сложные 90-е годы, когда Юдашкину нужны были средства на открытие собственного дела, именно жена продала свои вещи (шубу, автомобиль, антикварные предметы), чтобы помочь супругу. 


Галина пошла по стопам отца: стала модным фотографом, а позже заняла пост креативного директора Дома моды Valentin Yudashkin. В 2015 году она вышла замуж за Петра Максакова (внука актрисы Людмилы Максаковой). У пары родились трое детей: сыновья Анатолий (2016) и Аркадий (2018), а также дочь Агата-Ариелла (2022). Таким образом, Валентин Юдашкин стал дедушкой. 

Супруги Юдашкины прожили вместе более 30 лет. Марина оставалась главной музой и надёжной опорой для мужа на протяжении всей жизни. После смерти модельера она продолжила работать в модном доме.

Кружево в творчестве кутюрье


Кружевное рукоделие — это очень изящное и кропотливое занятие. Это создание ажурных узоров без тканой основы, где рисунок формируется за счёт особого переплетения нитей. В результате получаются лёгкие, воздушные вещи — от мелких деталей до целых предметов или декоративных вставок.

Валентин Юдашкин работал с этим видом рукоделия. Он не просто использовал его как декор, а по-своему переосмысливал, соединяя с современными силуэтами и другими материалами.

Вот как это проявлялось:
  • Вдохновение народными мотивами. Юдашкин часто обращался к художественным промыслам России. Например, на выставке «Мода и кружево» в Вологде (она проходила в рамках фестиваля «Vita Lace») модельера вдохновили мотивы Русского Севера. В работах встречались отсылки к вологодскому кружеву — с его характерными плавными линиями, извилистыми контурами узоров и чётким разделением фона и рисунка. При этом в коллекциях встречались и другие виды — французские, итальянские шёлковые кружева. 
  • Интеграция в сложные конструкции. Кружево не просто нашивали как аппликацию. Юдашкин встраивал его в крой: делал кружевные вставки на корсетах, добавлял ажурные детали к многослойным юбкам, использовал как часть аппликации на гладком фоне. 
  • Смелые сочетания. Он любил играть на контрастах. Например, в одной из коллекций кружево гармонично соседствовало с кожей, мохером, кашемиром, а также с более лёгкими тканями — шифоном или муслином. Так получались неожиданные, запоминающиеся образы. 
  • Кутюрные техники. Часто кружево дополняли другими деталями: бисером, жемчугом, пайетками, стеклярусом, перьями. Это превращало наряд в настоящее произведение искусства, где каждая мелочь работала на общий замысел. 
Об интересе дизайнера к кружеву говорят и выставки. Например, в Вологде показывали экспозицию «Кружева. Валентин Юдашкин: 20 лет творчества в мире моды». Там собрали костюмы из разных лет (из коллекций Haute Couture вроде «Анна Каренина», «Елизавета», «Русский авангард», а также из прет-а-порте), где кружево или кружевные узоры были ключевой деталью. 

Так что «кружева Юдашкина» — это не отдельный бренд или линейка, а скорее особый почерк: бережное отношение к традиции в сочетании с острым чувством моды и умением вписать ажурный узор в современный, иногда очень смелый образ.

Откуда привезли кружево


Кружево попало в Россию в XVII веке из Западной Европы, преимущественно из Италии и Фландрии. Изначально ажурное плетение из золотых и серебряных нитей было забавой знати. Позже, в XIX веке, европейская техника трансформировалась и стала народным промыслом в ряде регионов. 

В России сформировалось несколько уникальных центров кружевоплетения:
  1. Вологодское: самое известное, с характерным узором в виде плавных линий на тонкой сетке (зародилось в XVI—XVII вв., как промысел — с 1820-х годов).
  2. Елецкое (Липецкая область): более тонкое и легкое, с преобладанием растительных мотивов.
  3. Вятское (Кировская область): знаменито многопарным плетением.
  4. Белёвское (Тульская область) и Михайловское (Рязанская область): славятся своими плотными, геометрическими узорами.
Само слово «кружево» происходит от глагола «окружать», так как ажурными узорами изначально обходили, «кружили» края одежды и постельного белья.

Валентин Юдашкин: Основатель модного дома с мировым именем. Его коллекции, такие как «Фаберже», выставлялись в Лувре, а фирменный стиль отличается сложным декором и роскошью.