
Фразеологизм
«Как без рук» — фразеологический оборот, который означает полную беспомощность, неспособность что-либо делать без кого-либо или чего-либо.
В основе выражения лежит представление о руке как об основном орудии, с помощью которого человек осуществляет деятельность, в том числе связанную с интеллектуальным осмыслением и планированием действий. Метафора заключается в том, что ограниченность свободы действий и отсутствие лёгкости в выполнении планов уподобляются невозможности осуществлять деятельность при лишении рук.
Примеры употребления:
- «Без моей замечательной готовальни я как без рук».
- «Без тебя я как без рук, точно я на необитаемом острове» (А. П. Чехов).
- «Мы без тебя как без рук, совсем зашиваемся».
- «Без точной информации мы как без рук».
Фразеологизм используется, когда речь идёт о человеке или предмете, который крайне необходим для осуществления деятельности.
Реклама


Юбилейный, Славянский
Попробуй потом отмой, ну попробуйА няни на что?



Тю Саркисовна идёт

Реклама: вас увидят


Кирюша бас

Саркисовна: у них сок с печеньем
Динозавр, мамонт
Пятиметровый троянский конь
Кости динозавров можно увидеть в нескольких музеях в России и за рубежом. Вот некоторые из них:
В России
Палеонтологический музей им. Ю. А. Орлова (Москва). Один из крупнейших естественно-исторических музеев мира. В экспозиции представлены смонтированные скелеты динозавров, в том числе диплодок, а также черепа, позвонки, кости лап и другие фрагменты скелетов, найденные на раскопках по всему миру. Музей разделён на залы, посвящённые разным этапам развития жизни на Земле, включая зал, посвящённый мезозою (юрскому и меловому периодам). 

Ундоровский палеонтологический музей (село Ундоры, Ульяновская область). Первый в России музей, расположенный на местонахождении ископаемых животных и растений мезо-кайнозойского времени. В экспозиции представлены останки гигантских динозавров, морских рептилий, а также орудия древних людей и кости животных ледникового периода.
Геологический музей им. Ф. Н. Чернышева (Санкт-Петербург). В разделе «Монографическая палеонтология» можно увидеть нижнюю челюсть мозазавра, скелет утконосого динозавра высотой 4,5 м и длиной 8 м, который обнаружили на берегу реки Амур, и другие экспонаты.
Красноярский краевой краеведческий музей (Красноярск). В музее с 2014 года находится почти полный скелет стегозавра, а также кости других динозавров и черепах из Берёзовского карьера.

Палеонтологический музей им. В. А. Хахлова Томского государственного университета (Томск). Здесь можно увидеть скелеты «Ромео» и «Джульетты» — два полных скелета пситтакозавров, найденные в 1999 году, а также кости-голотип сибиротитана.
За рубежом
Музей естественной истории (Берлин, Германия). В коллекции представлены кости, в основном найденные в Танзании в XX веке. Среди известных экспонатов — скелет брахиозавра, который считается одним из самых высоких динозавров в мире, а также окаменелости археоптерикса.
Газета "Правда"Филдовский музей естественной истории (Чикаго, США). Главная достопримечательность — скелет тираннозавра по имени Сью, один из наиболее полных и хорошо сохранившихся экземпляров в мире.
Музей естественной истории (Лондон, Великобритания). В коллекции есть некоторые из древнейших известных науке образцов динозавров, включая части первых из когда-либо найденных скелетов игуанодона и тираннозавра Рекса, череп трицератопса и скелет сколозавра.
Королевский палеонтологический музей Тиррелла (Альберта, Канада). В музее представлена коллекция из более чем 130 000 окаменелостей, включая скелет тираннозавра Black Beauty («Чёрная красавица») и скелет альбертозавра.
Ручной труд
Я возвращаю ваш портрет
«Мона Лиза» (также «Джоконда», полное название — «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо») — картина Леонардо да Винчи, одно из самых известных произведений живописи в мире. Хранится в Лувре в Париже.
История создания
Точная дата написания неизвестна, по некоторым сведениям, картина создана между 1503 и 1506 годами. По одной из версий, работа была заказана флорентийским торговцем шёлком Франческо дель Джокондо в честь рождения второго сына Лизы Герардини и переезда семьи в новый дом.
Леонардо да Винчи работал над картиной несколько лет, постоянно дорабатывая и совершенствуя её. Есть предположение, что он продолжал работать над ней и в 1516 году, когда переехал во Францию к королю Франциску I. После смерти художника в 1519 году картина перешла в королевскую коллекцию.
Описание картины
На прямоугольном полотне изображена женщина в тёмной одежде, сидящая в кресле и обернувшаяся вполоборота. Она сложила руки вместе, одну оперев на подлокотник, другую положив сверху. Волосы разделены пробором, гладко и плоско лежат на плечах, видны сквозь прозрачную вуаль. На ней зелёное платье в тонких сборках с жёлтыми рукавами.
Модерн Токинг
Фон — пейзаж с извилистыми реками и скалами, который контрастирует с фигурой модели и создаёт ощущение величия. Некоторые исследователи предполагают, что в ландшафте можно узнать черты города Лекко на берегу озера Комо в Италии.
Особенности техники
Леонардо да Винчи использовал технику сфумато (от итальянского sfumato — «исчезающий, как дым») — плавные переходы тонов, которые придают картине глубину и объём. Это позволяет избежать чётких контуров и создаёт эффект «живого», динамичного лица.
Также мастер мастерски передал плотность воздуха: дальние горы окутаны «сизой дымкой», что усиливает ощущение глубины пространства.
Загадки и тайны
Улыбка. Её загадочность — одна из главных загадок картины. Существует несколько теорий о её природе: некоторые считают, что Леонардо смог запечатлеть момент возникновения эмоции, когда эмоциональная реакция уже есть, но тело только начинает на неё отвечать.
Отсутствие бровей и ресниц. Изначально это объясняли модой того времени, но в 2007 году французский инженер Паскаль Котт с помощью сканирования сверхвысокого разрешения доказал, что изначально Леонардо изобразил и брови, и ресницы. Один волосок над левым глазом уцелел после веков чисток.
Взгляд. Кажется, что женщина на портрете одновременно смотрит и куда-то вдаль, и на зрителя — независимо от того, где он находится.
Черновые наброски. В 2006 году канадские учёные с помощью лазерной и инфракрасной визуализации обнаружили на холсте изменения в положении пальцев левой руки, а также в кружеве платья и покрывале на коленях.
Обретение мировой славы
До начала XX века картина была известна в основном узкому кругу знатоков. Мировую известность ей принесло похищение в 1911 году. Итальянец Винченцо Перуджа, работавший в Лувре, вынес полотно из музея, но через два года картина была найдена
В 1956 году «Мона Лиза» была защищена антивандальным стеклом. В 1963 году её впервые показали за пределами Франции — в США.
«Мона Лиза» остаётся культурным феноменом, который продолжает привлекать внимание зрителей и исследователей.
Факты
Создатель: Леонардо да Винчи
Музей: Лувр




















