16.5.26

Антон Шастун вспомнил песню Юрия Шатунова

 

Звездная ночь


Песня «Звёздная ночь» — одна из знаковых в творчестве Юрия Шатунова. Она стала важным этапом в его сольной карьере после ухода из группы «Ласковый май». 

История создания и исполнения

  • Дата написания. По некоторым данным, песня была создана в 1992 году. 
  • Первое исполнение. В конце 1992 года Юрий Шатунов впервые вышел на сцену как сольный исполнитель с этой песней — на «Рождественских встречах» Аллы Пугачёвой. Это выступление стало началом его сольной карьеры. 
  • Выпуск альбома. В 1994 году песня вошла в первый сольный альбом Шатунова «Ты помнишь». 
  • Клип. В том же году был снят видеоклип на «Звёздную ночь». В нём снялась модель агентства Red Stars и жена продюсера Бориса Зосимова Полина Ташева. Идея с появлением в кадре КАМАЗа принадлежит самому Юрию Шатунову — на нём привезли оборудование для съёмок. 
                                                                                    

Футболки с фотографиями Юрия Шатунова



Емкости "Звездная ночь"




«Звёздная ночь» — одна из наиболее известных картин нидерландского художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога. Представляет вид из восточного окна спальни Ван Гога в Сен-Реми-де-Прованс на предрассветное небо и вымышленную деревню. Сегодня можно приобрести копию его картины. Один положительный нюанс:  "картину" можно использовать в бытовых целях. На фото представлены железная и картонная версии. Жестянка и картонка очень удобны для хранения важных и не очень вещей.

Что напоминает картина



Вихри или завихри

Старшее поколение вспоминает революционную песню, молодым же загогулины напоминают вихры на голове, которые мешают уложить волосы в прическу, а совсем маленьким, которые только изучают русский язык они напоминают метель или пургу.



Эволюция Р.Н.П.

У песни «Солдатушки, бравы ребятушки» нет конкретного автора — она считается русской народной. Это фольклорное произведение, которое веками жило в устной традиции: солдаты в походах и на привале переделывали текст, добавляя свои строки. 
Я подобрала несколько характерных куплетов, чтобы показать, как это работало:
«Солдатушки, бравы ребятушки, А кто ваш родимый? — Наш родимый — царь непобедимый, вот кто наш родимый».
«Солдатушки, бравы ребятушки, Где же ваша слава? — Наша слава — русская держава, вот где наша слава».
«Солдатушки, бравы ребятушки, Где же ваши деды? — Наши деды — славные победы, вот где наши деды».
«Солдатушки, бравы ребятушки, Где же ваши матки? — Наши матки — белые палатки, вот где наши матки».
«Солдатушки, бравы ребятушки, Где же ваши жёны? — Наши жёны — ружья заряжёны, вот где наши жёны».

Как менялся текст

Интересно проследить эволюцию:
Первоначально существовала нерифмованная песня под названием «В чистом поле стояло тут дерево». 

После указа «О рекрутской повинности» (действовал в 1705–1874 годах) текст и ритм песни сильно изменились. 

В народе постоянно придумывали новые куплеты — в зависимости от ситуации, региона, опыта солдат. Поэтому вариантов так много. 

Менялись и отдельные строки. Например, вместо «бравы ребятушки» в запеве иногда пели «други дорогие». 

Так что «автор» здесь — весь народ, который через песню передавал опыт, юмор и отношение к военной службе.






                                                           Голенищев-Кутузов Михаил Илларионович

Михаил Илларионович Голенищев-Кутузов родился 5 (16) сентября 1747 года в Санкт-Петербурге. Его отец, Илларион Матвеевич, был генерал-поручиком и военным инженером. С семи лет Михаил получал домашнее образование, а в июле 1759 года был зачислен в Артиллерийскую и инженерную дворянскую школу. После окончания в 1761 году он остался преподавать математику, а вскоре получил чин капитана и возглавил роту Астраханского пехотного полка, которым командовал Александр Суворов.






Вот как выглядит флаг Краснодарского края:
(День официальных символов Краснодарского края отмечают 1 июня Апшеронский рабочий https://apsmi.ru/2023/06/01/)
Описание
Флаг представляет собой прямоугольное полотнище из трёх разновеликих горизонтальных полос:
  • верхняя — синего цвета;
  • средняя — малинового цвета (она самая широкая);
  • нижняя — зелёного цвета.

Специальный выпуск Натальной Карты в Краснодаре





В этот раз Олеся Иванченко с Дмитрием Журавлевым позвали к себе в гости Азамата Мусагалиева, прославившегося номером на тему "Премии от бухгалтерии": 
"Дважды кавалер своей бухгалтерши и дважды кавалер секретаря комсомольской организации".
Кто не слышал, тот пропустил. 

                                                             трижды три навеки девять, девять.


                                                                         Солистка Оля Новикова



 Азамат Мусагалиев исполнил песню "Звездная ночь" на балалайке после традиционного гороскопа от Олеси Иванченко.


Как за кадром шел процесс подготовки к выступлению:


Азамат и Дмитрий исполняют песню "Дуня".




В чем разница

Домра и балалайка — это струнные щипковые музыкальные инструменты, которые относятся к русским народным, но имеют ряд существенных различий в конструкции, звукоизвлечении, строе и других особенностях. 

Домра

Корпус полусферической формы. Состоит из кузова (склеенного из отдельных полос дерева — клёпок) и деки. 

Количество струн — 3 или 4. Трёхструнная домра традиционно используется в России, четырёхструнная получила распространение в Белоруссии и на Украине. 

Строй:
трёхструнная — квартовый (например, E1 A1 D2);
четырёхструнная — квинтовый (например, соль-ре-ля-ми).
 
Извлечение звука происходит преимущественно с помощью медиатора, но в отдельных приёмах может использоваться и игра пальцами. Характерный приём — тремоло (быстрое чередование ударов вверх-вниз). 

Звук яркий, звонкий, насыщенный. 

Виды домр: пикколо, малая, меццо-сопрановая, альтовая, теноровая, басовая, контрабасовая. В оркестре русских народных инструментов распространены, например, малая, альтовая и басовая.

Балалайка

Корпус треугольной или овальной формы, склеенный из отдельных сегментов (клепок). 


Количество струн — традиционно три, но встречаются и двухструнные варианты, а для басовых вариаций иногда используют четыре струны. 

Строй: наиболее распространённый вариант — две струны в унисон (нота «ми») и третья на кварту выше (нота «ля»). Также существуют другие варианты настройки, например, «народный» строй (первая струна — соль, вторая — ми, третья — до). 

Извлечение звука — только пальцевое. Основной приём — бряцание (быстрое скольжение указательного пальца правой руки по всем струнам одновременно). Также применяются пиццикато (щипок отдельной струны), трели, тремоло, глиссандо (плавное скольжение по грифу), флажолеты. 

Звук звонкий, но мягкий. 


Виды балалаек: прима (сольная), секунда (аккомпанирующая), альт, бас, контрабас. 

Оба инструмента относятся к русским народным, но домра считается более ранней модификацией и имеет более глубокие исторические корни, а балалайка получила широкое распространение благодаря усилиям музыканта-просветителя Василия Андреева в конце XIX века.

Что общего между казахами и домброй


Это глубокая культурная и духовная связь, где домбра является не просто инструментом, а символом национальной идентичности, хранителем истории и традиций.


Почему домбра так важна для казахов

Символ идентичности. Домбра считается «душой» казахского народа, воплощением его истории, духа степей и системы ценностей. В народе говорят: «Настоящий казах — не сам казах, настоящий казах — домбра», подчёркивая важность умения играть на ней. 

Неотъемлемая часть жизни. На протяжении веков домбра сопровождала все значимые события: свадьбы, праздники вроде Наурыза, траурные церемонии. Под её аккомпанемент исполнялись народные песни, передавались легенды, эпосы и исторические события. 

Инструмент кюев. Именно на домбре исполняются кюи — инструментальные пьесы, которые повествуют о жизни народа, его характере, мировоззрении, красоте природы. В кюях нашли отражение философские размышления, эпические сказания, исторические события. 

Священный статус. Казахи издревле относятся к домбре с особым почтением, как к святыне («кие»). Существует поверье, что если в доме есть домбра, на ней нужно обязательно играть, иначе это считается предосудительным («обал»). 

Передача традиций. Искусство игры на домбре и создание кюев бережно передавались из поколения в поколение. С домброй связано множество легенд, которые объясняют её происхождение, строение и значение. 

Признание на мировом уровне. В 2014 году ЮНЕСКО включило казахское искусство исполнения кюев на домбре в список нематериального культурного наследия человечества. В Казахстане в первое воскресенье июля отмечается Национальный день домбры — праздник, призванный сохранить и популяризировать традиции. 

Таким образом, домбра для казахов — это не просто музыкальный инструмент, а живой символ их истории, души и культурного кода.

Кюи


Цезарь Антонович Кюи — удивительная фигура в русской культуре: он успешно совмещал карьеру военного инженера и композитора, был активным участником «Могучей кучки» и влиятельным музыкальным критиком.